જન્મદિવસ: 31 ડિસેમ્બર , 1869
વયે મૃત્યુ પામ્યા: 84
સન સાઇન: મકર
તરીકે પણ જાણીતી:હેનરી-એમીલે-બેનોટ મેટિસે
માં જન્મ:લે કેટેઉ-કેમ્બ્રેસિસ, ઉત્તર
પ્રખ્યાત:ચિત્રકાર, શિલ્પકાર
હેનરી મેટિસ દ્વારા અવતરણ નાસ્તિકો
કુટુંબ:
જીવનસાથી / ભૂતપૂર્વ:એમેલી નોએલી પેરેરે
બાળકો:જીન મેટિસે, માર્ગરેટ મેટિસે, પિયર મેટિસે
મૃત્યુ પામ્યા: નવેમ્બર 3 , 1954
મૃત્યુ સ્થળ:સરસ, આલ્પ્સ-મેરીટાઇમ્સ
રોગો અને અપંગતા: હતાશા
વધુ તથ્યોશિક્ષણ:નેશનલ સ્કૂલ ઓફ ડેકોરેટિવ આર્ટ્સ, જુલિયન એકેડેમી
નીચે વાંચન ચાલુ રાખોતમારા માટે ભલામણ કરેલ
મિશેલિન રોક ... જેક્સ-લુઇસ ડી ... સોનિયા ડેલૈનાય પોલ સેઝેનહેનરી મેટિસે કોણ હતા?
હેનરી-એમીલે-બેનોટ મેટિસે એક ફ્રેન્ચ કલાકાર હતા જેમની કારકિર્દી છ દાયકાઓ સુધી ફેલાયેલી હતી. તે જ્યોર્જ સેરેટ અને પોલ સિગ્નકથી પ્રભાવિત હતા, જેમણે સંપૂર્ણ બ્રશસ્ટ્રોકને બદલે રંગના નાના બિંદુઓ સાથે પોઇન્ટિલિસ્ટ શૈલીમાં ચિત્રકામ કર્યું હતું. મેટિસની સર્જનાત્મકતા સનસનાટીભર્યા કેનવાસ જેવા કે, લક્સે, કેલ્મે એટ વોલ્પ્ટી, ઓપન વિન્ડો અને વુમન વિથ હેટ સાથે સામે આવી. તેમ છતાં તેને શરૂઆતમાં ફોવ (જંગલી જાનવર) તરીકે લેબલ કરવામાં આવ્યું હતું, પરંતુ તેણે પોતાની શૈલી શોધી, અને સફળતાનો વધુ પ્રમાણમાં આનંદ માણવાનું શરૂ કર્યું. તેમણે પ્રેરણા માટે ઇટાલી, જર્મની, સ્પેન અને ઉત્તર આફ્રિકાની મુસાફરી કરી. તેણે પેરિસમાં ગેલેરી બર્નહેમ-જ્યુનના પ્રતિષ્ઠિત આર્ટ ડીલરો સાથે કરાર કર્યો. તેમની કળા ગર્ટ્રુડ સ્ટેન અને રશિયન ઉદ્યોગપતિ સેરગેઈ આઈ. શુકિન જેવા અગ્રણી સંગ્રાહકો દ્વારા ખરીદવામાં આવી હતી. તેની પાછળની કારકિર્દીમાં, મેટિસને ઘણા મુખ્ય કમિશન મળ્યા, જેમ કે પેન્સિલવેનિયાના કલેક્ટર ડો.આલ્બર્ટ બાર્ન્સની આર્ટ ગેલેરી અને વેનિસમાં રોઝરીના ચેપલ માટે ભીંતચિત્ર. તેમ છતાં તેમના વિષયો પરંપરાગત હતા - ન્યુડ્સ, લેન્ડસ્કેપ્સ, પોટ્રેટ, આંતરીક દ્રશ્યોમાં આકૃતિઓ - તેમનો તેજસ્વી રંગનો ક્રાંતિકારી ઉપયોગ અને લાગણી વ્યક્ત કરવા માટે અતિશયોક્તિપૂર્ણ સ્વરૂપ તેમને 20 મી સદીના સૌથી પ્રભાવશાળી કલાકારોમાંના એક બનાવે છે.
છબી ક્રેડિટ https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU (બાળકો માટે શૈક્ષણિક વિડિઓઝ)
છબી ક્રેડિટ https://www.youtube.com/watch?v=G63yt0bJmZs (જીવન શાળા)
છબી ક્રેડિટ https://www.youtube.com/watch?v=Od5JYdsvBgk (સીબીએસ રવિવાર સવારે)
છબી ક્રેડિટ https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_of_Henri_Matisse_1933_May_20.jpg (કાર્લ વેન વેક્ટેન [પબ્લિક ડોમેન])
છબી ક્રેડિટ https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU (બાળકો માટે શૈક્ષણિક વિડિઓઝ)પુરુષ કલાકારો અને ચિત્રકારો ફ્રેન્ચ એબ્સ્ટ્રેક્ટ પેઇન્ટર્સ મકર કલાકારો અને ચિત્રકારો કારકિર્દી 1896 માં, તેમણે સોસાયટી નેશનલે ડેસ બ્યુક્સ-આર્ટ્સના સલૂનમાં 5 ચિત્રોનું પ્રદર્શન કર્યું હતું, જેમાંથી બે રાજ્ય દ્વારા ખરીદવામાં આવ્યા હતા. તેમના કાર્યમાં ઇમ્પ્રેશનિસ્ટ્સ, સેઝેન, ગૌગિન અને ગોગનો પ્રભાવ જોવા મળ્યો. 1900 માં, તેણે પેરિસના ગ્રાન્ડ પેલેસમાં વર્લ્ડ ફેર માટે ફ્રીઝ પેઇન્ટિંગ કરીને થોડા પૈસા કમાયા. તેમણે વ્યાપક પ્રવાસ કર્યો અને, એક સંસ્કારી પ્રવાસી તરીકે તેમની કળા વિકસાવી. તેમણે તેમની પ્રથમ શિલ્પ ફ્રેન્ચ શિલ્પકાર એન્ટોન-લુઇસ બેરીનું અનુકરણ કર્યું અને 1903 માં માટીમાં 'ધ સ્લેવ ઓફ સ્ટેન્ડિંગ મેન ન્યૂડ' પૂર્ણ કર્યું. 1904 માં એમ્બ્રોઈસ વોલાર્ડની ગેલેરીમાં તેમનું પ્રથમ એકાકી પ્રદર્શન એટલું સફળ ન હતું. નિયો-ઇમ્પ્રેશનિસ્ટ્સ સિગ્નક અને હેનરી-એડમંડ ક્રોસ સાથે સેન્ટ ટ્રોપેઝમાં પેઇન્ટિંગ કર્યા પછી તે તેજસ્વી અને અર્થસભર રંગોનો શોખીન બન્યો. તે મિત્ર અને સ્પર્ધક, આન્દ્રે ડેરેન સાથે, ફોવ્સનો નેતા બન્યો. અન્ય સભ્યો જ્યોર્જ બ્રેક, રાઉલ ડુફી અને મોરીસ ડી વ્લામિંક હતા. 1905 માં, મેટિસે સલૂન ડી ઓટોમ્ને ખાતે ફોવ્સ દ્વારા આયોજિત પ્રદર્શનમાં ટોપી સાથે ખુલ્લી વિંડો અને વુમન બતાવી. જોકે બાદમાં ટીકા કરવામાં આવી હતી, તે સ્ટેઇન ભાઈ -બહેનો દ્વારા ખરીદવામાં આવી હતી. 1906 માં, તેઓ ગેટ્રુડ સ્ટેઇનના પેરિસ સલૂનમાં પાબ્લો પિકાસોને મળ્યા અને તેમના આજીવન મિત્ર અને પ્રતિસ્પર્ધી બન્યા અને તેમની રચનાઓ ગેર્ટ્રુડ સ્ટેઇનના સંગ્રહ અને ક્લેરીબેલ અને એટા કોન પર પ્રભુત્વ ધરાવે છે. 1906 અને 1917 ની વચ્ચે, તેમણે અલ્જેરિયા અને મોરોક્કોની ઘણી યાત્રાઓ કરી. તેણે કેટલાક આફ્રિકન પ્રભાવોને શોષી લીધા અને કાળા રંગને રંગ તરીકે ઉપયોગ કરવાની રજૂઆત કરી, જે L'Atelier Rouge ની જેમ તીવ્ર રંગના ઉપયોગમાં નવી હિંમત લાવી. 1917 માં, તે નાઇસ નજીક ફ્રેન્ચ રિવેરા પર સિમિઝમાં સ્થળાંતર થયો. આ સ્થાનાંતરણ પછીના દાયકાના તેમના કાર્યમાં તેમના અભિગમને નરમ પડતા દર્શાવવામાં આવ્યું હતું, જે 'નીચે વાંચન ચાલુ રાખો' ધ ડાન્સ II 'ઓર્ડર પર પાછા ફરવા તરીકે વર્ણવવામાં આવ્યું હતું, જે 1932 માં અમેરિકન આર્ટ કલેક્ટર, આલ્બર્ટ સી. બાર્ન્સની વિનંતી પર બનાવવામાં આવ્યું હતું. ટ્રિપ્ટીક ભીંતચિત્ર, તેમાં સાદગી, ચપટીકરણ, રંગ અને કાગળના કટ-આઉટનો ઉપયોગ જેવા પાસાઓ પર પ્રકાશ પાડવામાં આવ્યો હતો. મેટિસની અંતિમ કૃતિઓમાં 'બ્લુ ન્યુડ્સ' છે, 1952 માં તેમના દ્વારા દોરવામાં આવેલી પેઇન્ટિંગ્સની શ્રેણી જે અંતર અને વોલ્યુમને દર્શાવતી રંગીન વાદળીમાં બેઠેલી અથવા standingભી રહેલી સ્ત્રી ન્યુડ્સનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. 1947 માં, તેમણે તેમના લેખિત વિચારો સાથે, રંગબેરંગી કાગળ કટ કોલાજની લગભગ એકસો પ્રિન્ટની મર્યાદિત આવૃત્તિના કલાકારનું પુસ્તક જાઝ પ્રકાશિત કર્યું. આર્ટ ફિલોસોફર ટéરિડે દ્વારા આને પોચોઇરપ્રિન્ટ્સ તરીકે રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા. 1951 માં, તેમણે આંતરિક ડિઝાઇન, કાચની બારીઓ અને ચેપલ ડુ રોઝેર ડી વેન્સની સજાવટનો ચાર વર્ષનો પ્રોજેક્ટ પૂર્ણ કર્યો, જેને નાસ્તિકતા હોવા છતાં ઘણીવાર મેટિસ ચેપલ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે. 1952 માં, તેમણે તેમના કાર્યને સમર્પિત એક સંગ્રહાલયની સ્થાપના કરી, તેમના વતન લે કેટેઉમાં મેટિસ મ્યુઝિયમ. આ મ્યુઝિયમ હવે ફ્રાન્સમાં મેટિસે કામોનો ત્રીજો સૌથી મોટો સંગ્રહ છે.
મુખ્ય કામો 1904 માં, મેટિસે ઇમ્પ્રેશનિસ્ટ પેઇન્ટર પોલ સિગનેક દ્વારા હિમાયત ડિવિઝનવાદી તકનીકનો ઉપયોગ કરીને, નિયો-ઇમ્પ્રેશનિસ્ટ શૈલીમાં લક્સે, કેલ્મે એટ વોલ્પ્ટને દોર્યું. પેઇન્ટિંગનું શીર્ષક કવિતા L'Invitation au voyage પરથી આવે છે. તેમણે 1909 અને 1910 ની વચ્ચે ખાસ કરીને રશિયન આર્ટ કલેક્ટર સેરગેઈ શુકિન માટે તેમની એક મુખ્ય કૃતિ લા ડાન્સની રચના કરી હતી. પુરસ્કારો અને સિદ્ધિઓ 1925 માં, તેમને ફ્રેન્ચ લીજન ઓફ ઓનર મળ્યું, જે ફ્રાન્સમાં સૌથી વધુ શણગાર છે. બે વર્ષ પછી, કાર્નેગી ઇન્ટરનેશનલ જ્યુરીએ આ કલાકારને $ 1,500 નું પ્રથમ ઇનામ આપ્યું. 
અવતરણ: તમે,કરશે વ્યક્તિગત જીવન અને વારસો મેટિસે 1898 માં એમેલી નોએલી પેરે સાથે લગ્ન કર્યા. તેમને બે પુત્રો, જીન અને પિયર હતા અને તેમની પુત્રી માર્ગ્યુરાઇટને મોડેલ કેરોલિન જોબ્લાઉ સાથે ઉછેર્યા. માર્ગ્યુરાઇટ આગામી વર્ષોમાં તેના માટે એક મોડેલ તરીકે સેવા આપી હતી. 1935 માં, તે લિડિયા ડેલેક્ટોરસ્કાયાને મળ્યો, જેમણે અસ્થાયી કામ માટે મેટિસ પરિવારમાં પોતાનો પરિચય આપ્યો હતો, ચાર વર્ષ પછી જ્યારે એમીલીએ કાર્યક્ષમ લિડિયાને બરતરફ કરવાનો પ્રયાસ કર્યો ત્યારે મેટિસ અને તેની પત્ની અલગ થઈ ગયા. તેને કેન્સર હોવાનું નિદાન થયું હતું અને લિડિયા દ્વારા તેની સંભાળ રાખવામાં આવી હતી પરંતુ હાર્ટ એટેકથી તેનું મૃત્યુ થયું હતું. તેને નાઇસ નજીક મોનાસ્ટ્રે નોટ્રે ડેમ ડી સિમિઝના કબ્રસ્તાનમાં દફનાવવામાં આવ્યો છે. ટ્રીવીયા આ પ્રખ્યાત ફ્રેન્ચ કલાકારની પેઇન્ટિંગ 'લે બટૌ' અમેરિકાના ન્યૂયોર્કમાં મ્યુઝિયમ Modernફ મોર્ડન આર્ટમાં કોઈને ધ્યાનમાં લીધા વિના 46 દિવસ સુધી sideંધુંચત્તુ લટકાવ્યા પછી યોગ્ય રીતે મૂકવામાં આવી હતી. આ કલાકારે એકવાર જાહેર કર્યું, એક કલાકાર ક્યારેય કેદી ન હોવો જોઈએ. કેદી? કલાકાર ક્યારેય પોતાની જાતનો કેદી, શૈલીનો કેદી, પ્રતિષ્ઠાનો કેદી, સફળતાનો કેદી વગેરે ન હોવો જોઈએ.
